Abschlussarbeiten

Fabian Diem, 2024

Das Single-Family-Home ist seit der Nachkriegszeit zu einem Symbol für Wohlstand und westlichen Lebensstil geworden, indem es als stark idealisiertes und gesellschaftlich aufgeladenes Bild fungiert. Das Single-Family-Zoning – eine Regelung der Flächennutzung die pro Parzelle nur eine Wohneinheit erlaubt – ist in den Vereinigten Staaten seit über einem Jahrhundert weit verbreitet und wird als zentraler Faktor für gesellschaftliche Segregation betrachtet. Im Jahr 2019 wurde Minneapolis die erste Grossstadt in den USA, die diese Zonierung stadtweit abschaffte. Ziel dieser Massnahme war es, die urbane Verdichtung zu fördern und die gesellschaftliche Diversifizierung voranzutreiben und die eigene Geschichte der Segregation aufzuarbeiten. Dieser Wandel bringt jedoch auch Ängste und Konflikte mit sich, die oft in Zusammenhang mit der visuellen Transformation von Nachbarschaften und der gebauten Umwelt stehen. Das Beispiel Minneapolis verdeutlicht die Relevanz von Bildern in der Transformation der gebauten Umwelt. Die Arbeit untersucht die Ursprünge und Wechselbeziehungen zwischen visuellen Narrativen und der gebauten Umwelt sowie deren Einfluss auf politische Prozesse und die öffentliche Akzeptanz von Stadterneuerungsinitiativen.

Patrick Goldinger, 2024

Fast dreissig Jahre lang kämpften Lokalpolitiker:innen aus Schwamendingen, einem Aussenquartier von Zürich, mit zahlreichen politischen Vorstössen dafür, dass die 1981 eröffnete Autobahn durch das Quartier überdeckt wird. Durch die Eindämmung der massiven Lärm- und Abgasemissionen erhofften sie sich bessere Lebensbedingungen für die Anwohner:innen. Sie setzten sich durch: 2025 soll die Einhausung Schwamendingen nach einem Entwurf von agps architecture ltd. nach über zwanzig Jahren Arbeit fertiggestellt sein. Die Infrastruktur entlastet das Quartier von schädlichen Emissionen und schafft gleichzeitig einen öffentlichen Park darüber. Das Projekt wurde durch Tageszeitungen weitestgehend episodenhaft und mit dem Fokus auf die Gestaltung, Kosten und dem laufenden Bauprozess rezipiert. Jedoch ist das jahrzehntelange politische Ringen der Quartierbewohner:innen mit wechselnden architektonischen Narrativen kaum erforscht.

Die folgende Arbeit befasst sich mit der Fragestellung, welche Bedeutung architektonische Erzählungen als Argument in der politischen Debatte um die Einhausung einnahmen. Sie erinnert daran, warum die Autobahn durch das Wohnquartier ursprünglich geplant wurde. Im Folgenden wird der politische Prozess rekonstruiert, mit dem sich die Lokalpolitiker:innen durchsetzen konnten. Die Untersuchung verdeutlicht, wie im politischen Aushandlungsprozess versucht wurde, die Opposition mit verschiedenen architektonischen und städtebaulichen Lösungen zu überzeugen. Abschliessend wird der Studienauftrag untersucht, aus dem der realisierte Entwurf hervorging. Die Analyse stützt sich auf Interviews mit ausgewählten Projektbeteiligten und beteiligten Lokalpolitikern, welche durch die Auswertung von Archivdokumenten gestützt und schliesslich durch eine Literaturrecherche ergänzt wird.

Dabei wird deutlich, dass die Idee einer Betonhülle mit darüber liegendem Freiraum schon sehr früh von den Beteiligten aus dem Stadtteil entwickelt wurde. Erst die Reduktion dieser Idee auf die kostengünstigere Funktionserfüllung in Form eines Glasdaches brachte jedoch den politischen Durchbruch. Im folgenden Studienauftrag wurde dieser Vorschlag verworfen und es setzte sich das Team durch, das sich an den Bedürfnissen der Quartierbevölkerung orientierte. Für die Auseinandersetzung mit dem Thema über die politische und architektonische Dimension bei Infrastrukturbauten zeigt die Forschung die Notwendigkeit auf, Infrastrukturen nicht nur als physische Bauwerke zu betrachten, sondern als wesentliche Bestandteile des gesellschaftlichen Gefüges.

Fabian Ruppanner, 2024

Als der deutsche Architekt Johann Labonté 1902 in Heerbrugg ankam, bestand der verstaubte Ort noch aus nicht viel mehr als dem Bahnhof, einem Gasthaus und der Ziegelei der Gebrüder Schmidheiny. In den nächsten knapp zehn Jahren plante und baute Labonté etliche Fabriken, Wohn- und Geschäftshäuser und verlieh Heerbrugg ein beinahe grossstädtisches Flair, angefeuert durch das schier unbeschränkte Wachstum, das die Stickerei-Industrie der Region bescherte. Doch der erste Weltkrieg und die prekären Zwischenkriegsjahre liessen nicht nur die städtischen Visionen von Johann Labonté, sondern die Träume eines urbanen Rheintals so schnell platzen, wie sie gewachsen waren. Anstelle des städtischen Fortschrittglaubens trat die imaginäre Idee einstiger dörflicher Strukturen, gekoppelt mit der neuen Vorstellung des Zusammenlebens: dem Einfamilienhaus.
Anhand der Bauten von Johann Labonté wird versucht, die Geschichte der Stadtplanung im St. Galler Rheintal nachzuzeichnen. Wer liess bauen? Warum wurde gebaut? Wo wurde gebaut? Wie wurde gebaut? Und wer plante? Der Blick hundert Jahre zurück soll nicht nur erlauben, die damaligen städtebaulichen Probleme besser zu verstehen, sondern auch die heutigen. Denn vielleicht – so die Hypothese – liegt die Wurzel der Probleme des 21. Jahrhunderts nicht in der Nachkriegszeit, sondern bereits in den Entscheidungen des frühen 20. Jahrhunderts. Die Arbeit dokumentiert anhand von neun thematischen Kapiteln – von der verkehrstechnischen Erschliessung über die Siedlungsplanung vermeintlicher Gartenstädte bis zur Zersiedlung durch das Einfamilienhaus – die vielfältigen Einflüsse auf und den Mangel an Planungsprozessen – von den euphorischen Anfängen der Industrialisie-rung um 1900 bis zum ernüchternden Ende 1945.
 

Das Phantom des Tacheles-Areals. Die erste Reformsynagoge Berlins von ihrer Erbauung 1854 bis zu ihrer Tiefenenttrümmerung 2016

Laura Maria Lampe, 2024

Im Jahr 2016, nach 62 Jahren unter der Erde, wurden im Zentrum Berlins die Fundamente der ersten Reformsynagoge der Hauptstadt im Zuge einer Baufelderschliessung freigelegt. Einem Phantom gleich wurde die Reformsynagoge nach ihrem kurzweiligen Auftauchen aus den Sedimenten durch die anschliessende Tiefenenttrümmerung erneut und unwiederbringlich in ihre Stille gehüllt. Eine öffentliche, mediale Debatte um ihre Freilegung und ihren Erhalt hat nie stattgefunden.

Die Synagoge der jüdischen Reformgemeinde wurde im Jahr 1854 erbaut, überdauerte die Zeit des Nationalsozialismus und wurde erst durch Bombentreffer 1945 derart zerstört, dass sie hundert Jahre nach ihrer Errichtung im Jahr 1954 oberirdisch abgetragen wurde. Durch die Tiefenenttrümmerung ist ein Teil sichtbarer Geschichte verschwunden, den die Archäologen als «Meilenstein» der jüdischen Kultur in Deutschland bezeichnen, da hier die kulturellen, identitätsstiftenden und pluralen Zusammenhänge unserer Gesellschaft erfahrbar werden. Hannah Arendt beschreibt diese Zusammenhänge als ein «zerbrechliches Bezugsgewebe, in dem sich die Angelegenheiten der Menschen untereinander verstricken». Dieses Bezugsgewebe ist in ihren Worten der «Erscheinungsraum» und folglich die gebaute Realität unserer
Stadt. Das Bundesverfassungsgericht in Deutschland hat die Verantwortung um das kulturelle Erbe als «Gemeinwohlaufgabe» bezeichnet, als ein «ein notwendiges Korrektiv zur Dynamik der zivilisatorischen Prozesse». Wer nimmt diese Verantwortung zum Schutz von kulturellen Sichtbarkeiten in einer pluralen Gesellschaft wahr? Ist es die Politik, sind es die Gesetze oder Instanzen der Archäologie und der Denkmalpflege oder ist es die Öffentlichkeit? Welche Mechanismen sind die eigentlichen Phantome, die über Sichtbarkeiten in einer kapitalistisch geprägten Gesellschaft bestimmen?

Durch die Sichtung der archäologischen Grabungsgutachten und dem Archivmaterial der Grundakten der Reformsynagoge vom Ende des 19. Jahrhunderts bis heute, wird die Chronologie der Verhandlung jüdischen Bodenbesitzes deutlich: wo anfangs noch Reichsgesetze die Enteignung jüdischen Besitzes veranlassten, sind es heute Gesetze zur Grundbuchlöschung der Vorbesitzer oder zum Investitionsvorrang gegen Restitutionsansprüche. Diese Gesetze führten dazu, dass sich die Spur des jüdischen Bodenbesitzes im Laufe der Zeit verlieren konnte, bis die Fundamente bei der archäologischen Grabung der Baufelderschliessung des prestigeträchtigen Investitionsprojektes «AmTacheles» unvermittelt freigelegt wurden.

The Architecture of The Women of My Country. For a More Inclusive Architecture History of Portugal 1940s to 1950s

Carolina Catarino Gomes, 2024

In The Architecture of The Women of My Country, I argue that considering a broader body of literature makes it possible to create a more inclusive and comprehensive architectural history that provides space for unheard voices to be heard. The book that I wish I had on my reading list as a student of architecture is titled As Mulheres do Meu País (The Women of My Country) and was authored by the feminist journalist Maria Lamas (1893-1983) in 1948. Written during the Portuguese dictatorial regime Estado Novo (1933-1974), Lamas aimed to portray and highlight the experiences of the women of her country, which is also mine. Without being the main focus, Lamas describes architecture as inextricably linked to the individuals who inhabit and use it, which is in this case, the women and their built environment: farm houses, rural granaries, collective washing spaces, communal ovens. As a woman and an architect, my aim is to emphasis the importance of perceiving architecture the way Maria Lamas did and to highlight the importance of writing not only history, but the many stories of architecture.

With a re-reading of Maria Lamas’ As Mulheres do Meu País through the lens of architecture I analyse how Lamas uses architecture in her book by understanding what she evokes with it. Beginning with a historical contextualisation of her book within a Portugal ruled by social control and oppression, my re-reading also incorporates books on vernacular architecture in Portugal, particularly Arquitectura Popular em Portugal published in 1961. This publication in particular, documented similar rural spaces during the same period in Portugal. Despite similarities in the observed objects, Lamas focuses on the subjects – women and their experiences – and offers us a distinct perspective on architecture history.

One of the most important findings of this thesis is understanding that agency in architecture comes in more ways than the traditional practitioner – especially in a country where architecture was almost exclusily a male profession during the 1940s. Maria Lama’s work invites us to recognise the importance of lived experiences, conversations, observations, shared knowledge, complicity and intimacy. Acknowledging As Mulheres do Meu País as a source for architecture history is a step to write women back into architecture history of Portugal and globally.
 

Am Opernhaus Zürich. Repräsentation und Nutzung der öffentlichen Räume

Maria-Theresa Lampe, 2024

Zwischen Stadt und Bühne spannt sich am Opernhaus Zürich ein Raum des Übergangs von öffentlich zu privat auf. Dieser wird heute anders genutzt als zur Zeit seiner Entstehung vor 133 Jahren. Während damals räumlich und symbolisch eine liberale aber geschlossene Gesellschaft repräsentiert wurde, strebt man heute eine Öffnung

der Institution für die breite Stadtbevölkerung an. Öffentliche Innenräume werden vom Opernhaus Zürich und vielen anderen kulturellen Institutionen als architektonisches Mittel angesehen, diese Strategie umzusetzen. Doch nicht nur die baulichen Merkmale, sondern auch die gelebten Verhaltensweisen formen diese Räume und stehen in einer konstanten Wechselwirkung.

In der Stadtforschung ist diese Wechselwirkung zwischen Nutzung und Gestalt des öffentlichen Raumes Gegenstand von wissenschaftlichen Analysen. Soziologen wie Martina Löw und Richard Sennett untersuchen unter diesem Gesichtspunkt die Herstellung von Räumen. Auch deren Grenzen werden als wichtige trennende oder verbindende Elemente dargelegt, sie stehen jedoch nie im Zentrum der Betrachtung.
Die öffentlichen Räume und Innenräume am Opernhaus Zürich bilden zusammen solch eine Grenze. Als Übergangsräume und Orte des Austausches werden sie in dieser Arbeit in den Fokus gerückt und ihre aktuelle Situation dokumentiert. In der zweijährigen Beobachtung des Ortes entstanden zahlreiche Protokolle und fotografische Aufnahmen, welche unterschiedliche Momente des Ortes festgehalten haben. Diese werden im ersten Teil der Arbeit ausgewertet. Der zweite Teil der Arbeit befasst sich mit der geschichtlichen Entwicklung und dem Wandel der planerischen Absichten, die zur baulichen Herstellung der Räume des Opernhauses und der Umgebung geführt haben. Aus phänomenologischer und geschichtsanalytischer Perspektive ging die Arbeit so der Frage nach: Wie wirken Handlungen und gebaute Strukturen aufeinander ein?

Die Arbeit zeigt, welche Übergangsräume heute relevant sind und wo sich ungenutztes räumliches Potenzial befindet, welches für eine grössere Öffnung der Institution aktiviert werden könnte. Die Gegenüberstellung der historischen Herstellungsmotive der Räume und ihren sozialen Auswirkungen bestätigt zudem, dass nicht primär bauliche Massnahmen die Öffentlichkeit in die Schwellen- oder Übergangsräume ziehen, sondern vielmehr Angebote und Möglichkeiten zur Nutzung.  

Wartende Traumhäuser in Valezim. Architektur für die Rückkehr - Lebens- und Baugeschichten portugiesischer Emigrant:innen aus Valezim

Ana Sofia Garcia Gonçalves, 2024

Portugal ist ein Land der Emigration. Um prekären Wohnverhältnissen und politischen Zwängen zu entkommen, wandert seit dem 19. Jahrhundert ein bedeutender Teil der portugiesischen Bevölkerung aus.
Mit der Emigrationswelle der 1970er und 1980er, die vorwiegend nach Europa führte, wurde primär ausgewandert, um in der Heimat ein Eigenheim zu bauen. Damit setzte ein ungezügelter Städtebau der Emigrant:innenhäuser ein. Er veränderte die Struktur vieler Dörfer des zentralen und nördlichen Portugals.
Valezim ist eines dieser Dörfer, das durch die Emigration fast leersteht und gleichzeitig durch die vielen Neubauten stark verändert wurde. Ihre Dimension, Lage und ihre Andersartigkeit, wurde in den 1980er stark kritisiert, als sie in grossen Mengen auftauchten. Gleichzeitig bringen die Neubauten kreative, befreite Elemente an die Hauptstrassen. Die Zersiedlung, die sie verursachen, können sie dank dem persönlichen, individuellen Ausdruck mildern.
Auch meine Eltern bauten mit ihrer Emigration ein grosses, alleinstehendes Haus abseits des Dorfkerns ihres Heimatdorfes Valezim im Zentrum Portugals. Dort fällt es mit seiner exzentrischen Freitreppe und seiner verspielten Dachlandschaft auf. Seit über vierzig Jahren bauen sie mit dem Geld, das sie in Zürich verdienen, an diesem Traumhaus. Während sie mit der Rückkehr hadern, da ihre drei Töchter inzwischen in der Schweiz verwurzelt sind, wartet das Haus auf seine vollwertige Nutzung. Gleichzeitig stehen ihre eigenen beiden Elternhäuser als traditionelle Steinhäuser im Dorfkern meist leer.
Auf diese Weise führen die Emigrant:innen und ihre Neubauten in der portugiesischen Heimat einerseits zu Leerstand und Zersiedlung, was sozial und städtebaulich schädlich ist. Andererseits entstehen aber auch architektonisch interessante und authentische Bauobjekte. Diese Ambivalenz möchte ich in der vorliegenden Arbeit untersuchen.
 

Die Bornplatzsynagoge. Verhandlungen architektonischen Erbes am Beispiel der Debatte einer Synagogenrekonstruktion in Hamburg

Lisa Henicz, 2024

1906 wurde die erste freistehende Synagoge Norddeutschlands am Hamburger Bornplatz im Herzen des damals überwiegend jüdischen Grindelviertels eingeweiht. Als einmaliges Symbol der jüdischen Kultur in der Hansestadt war die Synagoge mit 1.200 Plätzen von großer Bedeutung für die Gemeinde. Nur 32 Jahre später, in der Reichspogromnacht, wurde sie geschändet und konnte nicht mehr für Gottesdienste genutzt werden. Der Kaufvertrag von 1902 legte fest, dass das Grundstück an die Stadt rückzuverkaufen sei, sollte die Gemeinde es nicht mehr für die ursprünglich vorgesehene Nutzung brauchen. Diese Klausel ermöglichte es der NS-Verwaltung 1939, die Synagoge abzureißen und die Deutsch-Israelitische Gemeinde zu enteignen. Auf einem Teil des Geländes wurde ein Hochbunker gebaut – der Rest wurde bis in die 1980er Jahre als Parkplatz genutzt. 1988 wurde ein Bodenmosaik von Margit Kahl verlegt. Es projiziert Grundriss und Gewölbelinien der zerstörten Synagoge auf das Pflaster und der Platz wurde nach dem letzten Rabbiner der Synagoge benannt: Joseph Carlebach.
Seit 2019 wird ein möglicher Wiederaufbau der Synagoge am Joseph-Carlebach-Platz öffentlich diskutiert. An der hitzigen Debatte beteiligen sich neben der Jüdischen Gemeinde in Hamburg auch Politiker*innen, Wissenschaftler*innen und Holocaust-Überlebende. Während sowohl die Stadt als auch der Bund bereits ihre (finanzielle) Unterstützung zugesagt haben, befürchten gegnerische Stimmen den Verlust eines wichtigen Erinnerungsortes.
Meine Masterarbeit untersucht und vergleicht die Argumentationsketten der verschiedenen Positionen. Nach einer umfassenden Darstellung der Geschichte der jüdischen Gemeinden in Hamburg, des Synagogenbaus und des Standorts konzentriert sich die Arbeit auf die Analyse der Diskussion. Gegliedert in die drei Hauptkontroversen der Debatte – Restitution, Rekonstruktion und den Erinnerungsort – betrachte ich wie gesellschaftliche Verantwortung und kollektives Trauma in der heutigen Stadt verhandelt werden.

Michael Alders "einfache Architektur" gelebt. Die Siedlung Vogelbach in Riehen, 1992-2024

Yeshi Wang, 2024

Die vorliegende Arbeit untersucht die sozialen, ökonomischen und ästhetischen Versprechen der «einfachen Architektur» anhand der Bauten des Basler Architekten Michael Alder, insbesondere der 1992 fertiggestellten Genossenschaftssiedlung Vogelbach in Riehen, Schweiz.

Angesichts der aktuellen Klimakrise und der sich verschärfenden sozialen Ungerechtigkeit wird die nach 1970 von westeuropäischen Architekten formulierte Idee der «einfachen Architektur» wieder aufgegriffen. Durch die Einfachheit erhoffte man sich damals eine Einsparung von Ressourcen und Kosten und eine Förderung der Nutzerbeteiligung. Gleichzeitig sollte eine Architektursprache etabliert werden, die sowohl sozialer Verantwortung als auch ästhetischem Anspruch gerecht werden konnte. Als Vorbild galt die „Architektur ohne Architekten“, darunter verstand man eine Einheit von gebautem Raum und Leben, die durch die optimale Nutzung begrenzter Ressourcen erreicht werden sollte. Diese Architekturposition erreichte nicht die breite Öffentlichkeit wie die spätere minimalistische Architektur in der Schweiz, die Einfachheit als ästhetisches und intellektuelles Kriterium nutzte und ihr soziales Potential vernachlässigte.

Der Basler Architekt Michael Alder (1940-2000) gehörte zu dieser Bewegung. Von Kindheit an mit der bäuerlichen Architektur und Lebensweise vertraut, verstand er sich als Baumeister denn als Architekt. Während seiner Lehrtätigkeit an der Ingenieurschule beider Basel unternahm er mit den Studenten Feldforschungen zur ruralen Architektur, um deren Umgang mit lokalen Gegebenheiten und Alltagsbedürfnissen sowie deren typologische Lösungen zu studieren. Mit diesen Erkenntnissen wollte er sich für eine einfache und humanistische Architektur einsetzen.

Die formale Verwandtschaft zwischen Alders Architektur und der ländlichen Bauten ist gut erkennbar. Doch inwiefern sind sie auch in ihrem Grundsatz vergleichbar? Ist seine Architektur auch unter Kosten- und Ressourceneinschränkungen einfach gebaut? Alder will durch Einfachheit den Nutzern ermöglichen, ihr Leben zum Ausdruck zu bringen. Wird seine Architektur diesem Anspruch gerecht? Fördert die Einfachheit mehr Aneignungsmöglichkeiten, oder ist sie eine aufgesetzte Ästhetik, hinter der sich die eigene künstlerische Vorstellung des Architekten verbirgt?

Im ersten Teil der Arbeit befasse ich mich mit der Wechselwirkung zwischen dem historischen Kontext, Alders Theoriebildung und Architekturpraxis. Im zweiten Teil untersuche ich die 38 Wohneinheiten umfassende, seit dreisig Jahren bewohnte Genossenschaftssiedlung Vogelbach in Riehen aus der Perspektive der Nutzer. Gestützt auf mehreren Aufenthalten vor Ort, Gespräche mit Bewohnenden, Archivmaterial und anhand eigener Zeichnungen analysiere ich, wie die Innen- und Aussenräume gelebt, angeeignet und verändert wurden und inwiefern die Einfachheit im Gebrauch von Bedeutung ist.

Die Studie zeigt die Vielschichtigkeit von Alders Verständnis von Einfachheit. Sie ist für ihn das Prinzip anpassungsfähiger Grundrisse und bedeutet einen ökonomischen Umgang mit Ressourcen. Gleichzeitig wird sie von ihm als Ästhetik festgehalten. Seine Behauptung, durch Einfachheit Aneignung zu provozieren, wird oft von ihm selbst widersprochen, weil er seine Architektur nicht dem Nutzer überlassen will. Schliesslich erweist sich seine Hoffnung, sozialen Anspruch allein durch formale architektonische Massnahmen zu erlangen, als unzureichend. Ob Aneignung oder Gemeinschaftsbildung tatsächlich stattfinden, hängt von vielen Faktoren ab. Die Einfachheit könnte jedoch eine gute Voraussetzung für die Nutzer bieten, damit zu beginnen.

The Privatisation of the Gorbals. A Scottish Housing Association’s Path to Inner City Regeneration

Franziska Matt, 2024

The neighbourhood of Gorbals, Glasgow, has undergone significant changes in its urban morphology, architecture, demographics, and property ownership during the past two centuries. Three large-scale clearances have seen the area transition from densely populated 19th century stone tenement blocks to modernist high-rise estates and most recently, to post-modernist open tenement blocks accompanied by terraced housing. The initial clearances aimed at addressing overcrowding and deprivation by forcibly relocating a substantial portion of the local population, reducing it by up to 90% over sixty years. In contrast, the latest urban regeneration effort seeks to restore Gorbals by privatizing two-thirds of the new urban developments, Crown Street and Laurieston Living. This involves rehousing the few remaining existing residents within the area and reverting to architecture and urban forms inspired by tradition. This thesis explores the pivotal role played by the community-based charity New Gorbals Housing Association, responsible for social housing development and maintenance in Gorbals since 1989. By shifting the responsibility for social housing provision and transferring social housing stocks from local municipalities as well as constraining funding options, central government has effectively circumvented Glasgow City Council. This has put New Gorbals Housing Association into a pivotal role in the privatisation and development of Gorbals through public-private partnerships. The prevailing narrative of social and economic deprivation surrounding Gorbals has contributed to the acceptance of privatization.  

Kunst, Architektur und Institution. Das Mit- und Nebeneinander von Kunst, Architektur und Institution am Beispiel des Deutschen Pavillons der Biennale in Venedig

Kristin Sasama, 2023

Die Biennale in Venedig bietet mit ihrer Geschichte als Institution eine gute Möglichkeit, die Schnittstelle zwischen Architektur und Kunst zu untersuchen. Am Beispiel des Deutschen Pavillons in den Giardini und ausgewählter künstlerischer oder architektonischer Beiträge werden die Abhängigkeiten und Bedingungen von Geschichte, Architektur, Kunst und Institution beleuchtet.
Die Arbeit gibt Einblick in die Geschichte und Hintergründe der Biennale-Kultur, erläutert die Entwicklung der Biennale in Venedig von einer internationalen Verkaufsausstellung zu einer internationalen Institution und zeigt die Zusammenhänge zwischen gebauter, institutionalisierter Architektur und künstlerischem Eingriff am Beispiel des Deutschen Pavillons in Venedig auf.
Einblicke in die historische Entstehungsgeschichte des Deutschen Pavillons dienen als Grundlage, die Umstände und Mechanismen zu verstehen, mit welchem Ziel sich KünstlerInnen oder ArchitektInnen wie Maria Eichhorn, Hans Haacke, Alex Lehnerer oder Savvas Ciriacidis die Architektur des nationalen Pavillons aneignen, um ihren künstlerischen Ideen Ausdruck zu verleihen.
Bezüge zum Kunstschaffen von Gordon Matta-Clark helfen, die Bedeutung von in Architektur implementierter Kunst zu begreifen.
Die Biennale in Venedig schafft es als Institution mit fast einhundertdreissigjähriger Geschichte einen Raum aufzuspannen, der durch künstlerische oder architektonische Interventionen hinterfragt, inspiriert und über die Auseinandersetzung mit der Geschichte Neues schafft.

Die vergessene Partnerschaft. Über die gemeinsame Lehr- und Bürotätigkeit von Adolf Rading und Hans Scharoun, 1926-1933

Benedict Wahlbrink, 2023

Durch ihre gemeinsame Lehrtätigkeit an der Staatlichen Akademie für Kunst und Kunstgewerbe in Breslau lernten sich die Architekten Adolf Rading und Hans Scharoun kennen und gründeten im Jahr 1926 eine Bürogemeinschaft in Berlin. In den folgenden sieben Jahren erarbeiteten sie sowohl eigenständige Projekte als auch solche, die in Kooperation entstanden sind.

Bislang bleibt jedoch ungeklärt, in welchem Maße Adolf Rading an den Projekten beteiligt war, die heute oft nur seinem damaligen Büropartner zugeschrieben werden. Hans Scharoun erlangte insbesondere durch sein Spätwerk mit Projekten wie dem Konzerthaus des Berliner Philharmonischen Orchesters (1957–1963) große Anerkennung. Im Gegensatz dazu verließ Adolf Rading Deutschland im Jahr 1933, um zunächst nach Frankreich und anschließend nach Palästina zu emigrieren, wo er mehrere Jahre als Stadtbaudirektor von Haifa tätig war. Die verschiedenen Lebensverläufe der beiden Architekten führten dazu, dass die gemeinsame Lehr- und Bürotätigkeit zunehmend in Vergessenheit geriet.

Vor diesem Hintergrund widmet sich die vorliegende Arbeit der Frage, inwieweit sich individuelle Beiträge innerhalb des Entwicklungsprozesses von einer kollektiven Zusammenarbeit unterscheiden lassen können und welchen Einfluss womöglich Adolf Rading auf Projekte innerhalb der Bürogemeinschaft ausübte. In der Spannung zwischen Erfolg und Misserfolg verdeutlicht diese Geschichte, dass sowohl individuelle Kreativität als auch gemeinschaftliches Arbeiten wesentliche Elemente des architektonischen Schaffens sind.
 

Zwischen Röntgen- und Computerarchitektur. Zur Entstehungsgeschichte der «Medizinischen Fakultät und Uniklinik der RWTH Aachen» als technisches Objekt zwischen 1960 und 1980

Gina Rauschtenberger

Sowohl Forschungsgebäude als auch Kliniken sind aufgrund der weltweiten Pandemie wichtiger geworden und in den Fokus des Architekturdiskurses geraten. In diesem Zusammenhang leistet die Forschungsarbeit einen Beitrag zur kritischen Reflektion von Forschungs- und Krankenhausarchitektur in Deutschland wobei sie dem Forschungsfeld «Architektur als Medium» zugeordnet werden kann.

Im Zentrum der Arbeit steht weniger der Bau im Sinne eines ‚fertigen‘ Architekturobjekts im Kontext des Megastrukturalismus, als vielmehr die Analyse der politischen Umstände und ideengeschichtlichen Vorstellungen, die für seine Konzeption, Programmierung und Realisierung eine Rolle spielten. In einem spezifischen historischen Kontext werden die Merkmale einer Entwurfskultur untersucht und die damit einhergehenden sprachlichen und darstellerischen Konventionen analysiert. Einerseits wird aufgezeigt, wie aus dem komplexen Geflecht technokratischer Planung die Architektur als ein Medium zum Funktionieren antizipierter Leistungen der Institution genutzt wird. Andererseits wird herausgestellt, wie durch ebendiese Planung der herkömmliche Architekturbegriff aufgelöst oder gar erweitert wird. Zudem werden anhand dieses Fallbeispiels Fragen aufgeworfen, die den Zusammenhang von gesellschaftlichem, technischem und wissenschaftlichem Fortschritt im Spitalbau in Deutschland in einer gewissen Schärfe zu analysieren erlauben.

Um die Entstehungsgeschichte des Klinikums zu untersuchen, ist die Arbeit in vier Hauptkapitel unterteilt, welche folgende Aspekte behandeln: 1. Institutionsgeschichte und Gründung von Fakultät und Klinik in Aachen; 2. Grundstück, Bauherrschaft, Auftrag und Finanzierung des Baus; 3. Raumstruktur, architektonisches Konzept und grundlegende entwerferische Fragen; 4. Organisation und Repräsentation, Innenraumstruktur und Materialisierung. Zur Untersuchung des Themenkomplexes wird auf eine Fülle von archivgeschützten Primärquellen zurückgegriffen.

Aufbauend auf der architekturtheoretischen Einordnung des Gebäudes «zwischen Röntgen- und Computerarchitektur» (eine Verschränkung der 'x-ray architecture' [2019] von Beatriz Colomina mit dem 'organisational complex' [2005] von Reinhold Martin) wird es methodologisch als ein «technisches Objekt» betrachtet, um die Rolle, die die Architektur spezifisch bei diesem Projekt einnahm, näher definieren zu können. Gilbert Simondon zeigt in 'Die Existenzweise technischer Objekte' (1958) eine Methode auf, um die Art und Weise, wie technische Objekte existieren, zu erfassen. Diese bestehe darin, Diagramme und Funktionsschemata als grundsätzliche Disposition eines technischen Objektes zu studieren.

Diese Methode wird im Rahmen der Forschungsarbeit aufgegriffen. Ausgangspunkt jedes Hauptkapitels ist ein Diagramm als Primärquelle, an dem sich die Problematik des Kapitels aufspannen und die darin ausgearbeitete These formulieren lässt.
Diese Diagramme reichen von Organigrammen der Institution, Flussdiagrammen der Betriebsorganisation hin zu Strukturschemen der Konstruktion. Allen Darstellungen ist jedoch gemein, dass sie die tradierte Architekturdarstellung hinterfragen und konzeptionell erweitern. So wird der Blick vom Objekt weg auf den Prozess gelegt. Unter Einbezug von Ansätzen aus der Technik-, Wissenschafts- und Mediengeschichte, wird herausgestellt, dass das ortsunabhängige 'technische Objekt Uniklinikum' die Kapazität entwickeln sollte, Werte wie Schnelligkeit, Anpassbarkeit und Flexibilität zu reproduzieren. Diese Werte wurden durch mathematisch berechnete Methoden anhand von Organigrammen, Diagrammen und Axonometrien angelegt und eingeprägt.
 

Uterus-Architekturen – Ein Organ evoziert Bauten

Justina Mangels, 2023

Menstruationshäuser sind bis heute weltweit an dezentralen, traditionsbewussten Orten auffindbar. Frauen gelten während ihrer Menstruation als unrein und unheilstiftend und damit als Quelle unheilvoller Ereignisse, die durch eine Isolation abgewandt werden.
Meine Abhandlung analysiert die Architektur eines Menstruationshauses, genannt Bashali, der indigenen Kalasha im Hindukusch Pakistans, das von einer griechischen Nichtregierungsorganisation gebaut wurde. Die Architektur wird durch das indigene Tabu aus Furcht evoziert. Die Analyse ergründet, inwiefern das westliche, schambehaftete Menstruationstabu aus Anstand Einfluss auf die Gestaltung nimmt.

Tabus schützen vor Entmachtung, dienen dem Erhalt des vorherrschenden Systems und fungieren wie ein Korsett, das eine Gesellschaft zusammenhält, sichert und zeitgleich die tabuisierten Personen einschränkt. Daher geht es in einem weiteren Betrachtungsrahmen um die Darstellungen von Machtausübung auf den Uterus aus einer existenziellen, gesellschaftlichen Notwendigkeit heraus: dem Selbsterhalt. Hierzu werden gesellschaftshistorische Momente erfasst, die mit der Entstehung der Architekturen in Korrelation stehen.

„Uterus-Architekturen“ als ein von mir erfundenes Leitwort, dient dabei die Architekturen zu definieren und zu begrenzen, indem diese einer temporären Nutzbarkeit zwischen Menarche und Menopause unterliegen und somit eine direkte Verbindung zum fruchtbaren weiblichen Körper aufweisen.

Die Betrachtung ist Teil der Geschlechterforschung und bildet eine neue Perspektive
über die gesellschaftliche Einflussnahme auf den reproduktiven weiblichen Körper in Verbindung zur Architektur. Eine architekturtheoretische Auseinandersetzung zur speziellen Gebäudetypologie der Menstruationshäuser ist bisher unzulänglich erfolgt.
 

Ein modernes Einfamilienhaus in Sempach. Sozialer, wirtschaftlicher und kultureller Wandel im gebauten Umfeld am Beispiel des Eigenheims der Familie S.

Nadia Muff, 2023

Diese Arbeit untersucht die unterschiedlichen Komponenten, welche den Bau des Einfamilienhauses S. in der Räbhalde in Sempach in seiner Entstehung beeinflusst haben. Das ab 1949 entstandene Wohnquartier Räbhalde in Sempach ist das Ergebnis einer, mit dem Bau der Autobahn in Verbindung stehenden, überdurchschnittlichen Bevölkerungszunahme. Heute lastet ein hoher Druck auf dem Quartier, die bestehenden baulichen Strukturen zu verdichten.
Die zentralen Fragen lauten, welche treibenden sozialen, kulturellen und wirtschaftlichen Voraussetzungen der Typologie Einfamilienhaus zu ihrer Popularität verhalfen, welche Rolle sie im Einfamilienhaus von heute spielen und welchen Einfluss sie auf die gebaute Umwelt haben. Die Arbeit analysiert die Planungsgeschichte von Sempach von den 1930er Jahren bis in die Gegenwart und erarbeitet den architekturhistorischen und stadtplanerischen Kontext. Eine ethnographische Untersuchung des Einfamilienhauses S. in der Räbhalde in Sempach ermöglicht, einen Einblick in den Entwurfs- und Planungsprozess, den Bauprozess und die Wohnerfahrung des Ehepaars S. und ihren heute erwachsenen Töchter H.M. und B.E. zu gewinnen. Dabei stellt sich heraus, dass der Bau im Stil der Nachkriegsmoderne mit seinem flachen Dach, den unverputzten Fassaden aus Sichtbackstein und Sichtbeton und dem vollflächig verglasten Wohnzimmer nicht nur in seiner Erscheinung, sondern auch seinem Raumprogramm 1963 eine aussergewöhnliche Erscheinung im Ort darstellte und von der umliegenden Nachbarschaft entsprechend kritisch aufgenommen wurde.
Zu den wichtigsten Erkenntnissen dieser Arbeit zählt, dass die Beliebtheit der Typologie Einfamilienhaus sich in der Schweiz trotz eines tief greifenden Wandels kaum verändert hat. Es ist mehr als nur ein Gefäss zum Wohnen: Es ist ein Ort voller persönlicher Erinnerungen und ein Heim für die Familie. Damit die mit dem Einfamilienhaus verbundene hohe Lebensqualität, die sozialräumlichen Strukturen und die wertvollen Grünräume in Zukunft erhalten bleiben, ist eine sorgfältige Verdichtung notwendig. Obwohl sich die Stadt Sempach aktiv um eine qualitativ hochwertige städtebauliche und architektonische Entwicklung der Gemeinde einsetzt, fehlt für die Entwicklung der Einfamilienhausgebiete aber trotz hohem Engagement eine klare Strategie.

Sanatorium Wehrawald – Zeitphasen einer Symbolarchitektur und die Entstehung ihrer Leerstelle

Sarah Hummel-Smit, 2023

Erbaut vom Schweizer Architekten Jacques Gros im Jahr 1901 beeinflusst das Sanatorium Wehrawald die Entwicklung von Todtmoos im südlichen Hochschwarzwald. Ende der 1970er Jahre brechen neue Besitzer den Symbolbau der Architektur um 1900 ab. Auf der Brache entsteht ein Sportplatz. Die Erinnerung an einen mondänen Ort verbleibt im kollektiven Gedächtnis als Leerstelle. Der Sportplatz wird im Jahr 2006 neu überbaut. An Todtmoos als einstige Luftkurdestination erinnern heute obsolete Hotelbauten und antiquarische Postkarten.

Zeitungsberichte, Postkarten und Bauakten dokumentieren die Geschichte des Sanatoriums zwischen 1899 und 1979 inmitten von politischem und gesellschaftlichem Wandel. Eine Retrospektive aus Primärquellen, geteilt durch einen Wendepunkt 1926, beschreibt zwei Zeitphasen. Der Fokus zur Sammlung von Hinweisen über das Vergangene richtet sich auf die Frage nach den Ursachen des Verschwindens des Sanatoriums: Wer hat wann und warum die Entscheidung zum Rückbau des einst weltberühmten Sanatorium Wehrawald getroffen? Welche Institutionen, Instrumente oder politischen Ereignisse nahmen Einfluss auf diese Vorgänge? Wie wurde das Sanatorium zur Zeit des Rückbaus bewertet?

Es zeigt sich, dass die Geschichte des Sanatoriums in Wehrawald und dessen Rückbau nur im Wechselverhältnis von Paradigmen-, System- und Besitzerwechsel sowie der gesamten Umbauhistorie des Gebäudes verstanden werden kann.
 

Zentrum Regensdorf. Kapazität einer klassisch modernen Konzeption der Nachkriegsarchitektur

Thomas Birchmeier, 2023

«Eine Stadt von morgen» war in den 1960er Jahren die Vision der kommunalen Behördenvertreter und der privaten Projektentwickler der Ernst Göhner AG für die Planung eines neuen Stadtzentrums in Regensdorf, welches neben Wohn- und öffentlichen Nutzungen auch ein Einkaufszentrum und eine Hotelanlage aufweisen sollte. In der Zeit des Wirtschafts- und Baubooms und einer damals prognostizierten vierfachen Zunahme der Einwohner*innenzahl sollte nahe dem alten Dorfkern, dank grosszügiger Bereitstellung von Landreserven der Gemeinde, das sowohl bäuerlich als auch industriell geprägte Dorf zur Zentrumsstadt des Furttals verschmelzen.
Der heutige Eindruck des Zentrumsareals, im Besonderen des Zentrumsplatzes, zeugt aber eher von Stillstand, als dass eine Entwicklung zum städtischen Nukleus stattgefunden hätte. Es fehlt die intendierte urbane Atmosphäre vor allem im Aussenraum. Seit der Eröffnung des Zentrums Regensdorf 1973 steht die Entwicklung der privat-kommerziellen Nutzung des Einkaufszentrums im krassen Gegensatz zur Entwicklung der öffentlich-kommunalen Nutzung des Zentrumsplatzes. Doch ist beim Augenschein das Potenzial, welches dieser städtebaulichen Anlage innewohnt, spürbar. Dieses Potenzial anhand des Begriffs der «Kapazität», welcher von Christian Norberg-Schulz bereits in den 1960er Jahren für die Architektur neu geprägt wurde, aufzuzeigen, ist ein wesentlicher Aspekt dieser Arbeit.
Die klassisch moderne Konzeption der Nachkriegszeit, wie sie auch beim Zentrum Regensdorf zur Anwendung kam, wird oft für gescheitert erklärt und entsprechend verschmäht. Sie eignet sich jedoch, so die These dieser Arbeit, mit ihrer offenen Funktionalität, ihrer strukturellen Flexibilität und ihrer räumlichen Grosszügigkeit als Rahmenwerk für die städtebauliche und architektonische Weiterentwicklung und kann vielfältige Eigenschaften und Aufgaben auch in Zukunft in sich aufnehmen. Sie besitzt die «Kapazität» dazu.

Von vorläufigen Pollern und dauerhaften Reinigungsklassen. Privatisierungs- und Militarisierungsprozesse im öffentlichen Raum am Beispiel des Breitscheidplatzes in Berlin

Anna Derriks, 2022

Am Beispiel des Breitscheidplatzes in Berlin wird gezeigt, wie Veränderungsprozesse im öffentlichen Raum vonstatten gehen. Seit dem Terroranschlag auf den dortigen Weihnachtsmarkt im Dezember 2016 werden die Platzkanten durch temporäre Barrieren gesichert. Gleichzeitig werden die Platzoberflächen seit 2013 durch eine private Initiative verstärkt gereinigt. Anhand dieser als temporäre Massnahmen eingeführten Reinigungs- und Sicherungsprojekte werden rechtliche, materielle und ästhetische Aspekte der Vorläufigkeit für Veränderungsprozesse des öffentlichen Raums gezeigt. Es treten Ähnlichkeiten, aber auch Unterschiede bei Privatisierung und Militarisierung des öffentlichen Raums zu Tage.

Der Einfluss nicht-menschlicher Akteure darf dabei nicht unterschätzt werden. Durch ihre Präsenz verändern Barrieren und Oberflächen den öffentlichen Raum, weil sie die Wahrnehmung desselben verändern. Sowohl im Fall der Sicherung als auch im Fall der Reinigung gab es bereits vier Monate nach Massnahmenbeginn eine Anpassung der rechtlichen Rahmenbedingungen, die permanente Veränderungen möglich machten. Aus diesem Grund ist es sinnvoll, über Vorgaben nachzudenken, die temporäre Massnahmen zeitlich begrenzen, um eine Verselbstständigung dieser zu verhindern.

Im Ornament die Welt. Das Ägyptenbild von Friedrich Hessemer (1800-1860)

Dominik Müller, 2022

Die Rivalität von England und Frankreich bestimmte die Expansion von Forschungsreisen und geographische Bezüge von Ursprungstheorien. Im Übergang zum 19. Jahrhundert wurde die Erforschung von Ägyptens Architektur militärisch forciert und die grossmasstäbliche Description de l’Egypte wurde zum Muster vielzähliger Expeditionen. Ausgestattet mit dem Forschungsauftrag zur Suche gotischer Urformen gelangte der Architekt Friedrich Hessemer 1829 von Italien nach Ägypten. Sein Interesse galt jedoch den flächigen Ornamenten. Ausserhalb von Zeit und Raum fand Hessemer bedeutungsvolle Analogien – zwischen dem ägyptischen Altertum, dem italienischen Mittelalter und der Baukunst seiner Gegenwart. Als Gegenposition zur deutschen Stildebatte skizzierte sein Tafelwerk Arabische und Alt-Italienische Bau-Verzierungen (1836) ein Modell der Verhandlung von universellen und spezifischen Bauformen, sowie einer zeitgemässen Verbindung von Architektur und Gesellschaft.

Dabei untersucht diese Masterarbeit das Ägyptenbild von Hessemers Zeichnungen und Schriften und stellt diesem die Bedingungen von imperialer Wissensproduktion und orientalistischer Projektion gegenüber. Als wandelnde Zwischenposition, eröffnete Hessemer einen wertschätzenden Möglichkeitsraum für die Integration aussereuropäischer Bauformen und fixierte ebenso Ägypten in der tiefen Vergangenheit einer antiken Zivilisation ohne Gegenwart. Dennoch, abseits der zentralen Diskurse seiner Zeit, formulierte Hessemer die Kritik an westeuropäischer Modernisierung und der Plünderung von Kulturerbe. Eine Kritik, die heute, in den komplexen Debatten um die Restitution von Artefakten aus kolonialen Zusammenhängen, wiederkehrt.

Konstruktion des Alltäglichen. Wohnen in der östlichen Peripherie Roms

Olga Rausch, 2022

Diese Arbeit untersucht die gelebten Räume des Stadterweiterungsgebiets Roma Tiburtino in der östlichen Peripherie Roms. Das zwischen 1950 bis 1973 entstandene Quartier ist ein Zeugnis der Architekturproduktion und Stadtentwicklung der Boomjahre in Italien. In dieser Zeitspanne erfuhr die Stadt Rom ihre grösste Expansion ausserhalb der aurelianischen Mauer. Die entstandenen Wohnquartiere sind oft schmucklos, dicht und funktional und stehen selten im Fokus des Architekturdiskurses, weder zu ihrer Entstehungszeit noch heute. Jedoch bilden genau diese Stadtquartiere den Lebensmittelpunkt und Alltagsraum für die meisten Bewohner*innen der Stadt.

Die zentrale Frage der Arbeit lautet, wie in einem dichten baulichen Kontext, wie dem des Quartiers Tiburtino, eine städtische Gemeinschaft entstehen kann, die über die private Einheit des Haushalts hinausgeht – und welche sozialräumlichen und stadtökonomischen Bedingungen diese möglich machen. Die Arbeit analysiert die Planungsgeschichte von Roma Tiburtino von den 1930er Jahren bis in die Gegenwart und setzt diese in einen architekturhistorischen, stadtplanerischen, politischen und ökonomischen Kontext. Durch die ethnographische Recherche vor Ort wird es möglich den Gebrauch der urbanen Räume durch die Wohnerfahrungen langjähriger Quartierbewohner*innen zu verstehen und ihre Veränderung unter dem Einfluss von Privatisierungsprozessen einzuordnen. Dabei wird deutlich, dass die Existenz öffentlicher Räume in der Peripherie von informellen Beziehungen zwischen privaten Investor*innen, Bewohner*innen und der öffentlichen Stadtplanung bestimmt sind, deren unterschiedliche und teilweise konträren Interessen laufend neu verhandelt werden.

Zu der wichtigsten Erkenntnis dieser Arbeit gehört, dass gerade in der Peripherie urbane Räume, an denen man sich auch ohne zu konsumieren aufhalten kann, eine wesentliche Erweiterung des Wohnens darstellen und für die Entstehung städtischer Gemeinschaft unverzichtbar sind.

'Sambt Einer Gantzen Gemein Buwen'. Die Produktion von Öffentlichkeit im ruralen Raum durch die Institution Kirche am Beispiel der Ekklesia von Oberwil im Simmental

Alexia Zeller, 2022

Die vorliegende MAS-Thesis untersucht anhand des Beispiels der Kirche Oberwil im Simmental, wie die Institution Kirche im Sinne einer spezifisch reformierten Bautheorie im ruralen Raum Öffentlichkeit produziert hat und wie sie dies weiterhin tun kann. Sie durchleuchtet dafür den für diese Arbeit zentralen Begriff «Ekklesia» und dessen Geschichte von der Antike bis zur Zeit der Reformation. Weiter erschliesst sie durch erstmalige Transkription und Übersetzung ausgewählter Passagen die bisher nahezu unerforschte nachreformatorische Schrift De Templis von Rudolf Hospinian von 1587 und unterstreicht dies mit Heinrich Bullingers Zweitem Helvetischen Bekenntnis von 1566. Parallel dazu spannt die vorliegende Thesis die Geschichte der Streusiedlung und der Kirche Oberwil im Simmental anhand von Archivalien und in der Kirche vorhandenen Artefakten auf. Die Inschrift «Sambt Einer Gantzen Gemein Buwen zu Ehren Gott Und Seinnem | Huß Harin» auf der Balustrade der Portlaube (Empore) von 1675 dient dazu, exemplarisch aufzuzeigen, wie gerade das Bauen in reformierten Kirchgemeinden – den Vorläuferinnen der politischen Gemeinden in der Schweiz – als gemeinsame öffentliche Aufgabe schlechthin verstanden wurde. Die vorliegende Recherche kombiniert einen architekturtheoretischen und einen theologischen Blick auf Kirchen in ländlichen Räumen und deren öffentliche Wirkung. Sie bietet einerseits Architekt:innen einen Einblick in den theologischen Hintergrund reformierter Sakralarchitektur und andererseits Kirchgemeinden in ruralen Räumen einen Impuls, als öffentlich-rechtliche Institution in der Entwicklung von Regionen und Dörfern aktiv mitzuwirken.
 

Wohnbauforschung im Versuchsbau. 50 Jahre «Flexibles Wohnen» in Linz

Rebekka Hirschberg, 2021

Als Reaktion auf die monotone Wohnbauproduktion in den Nachkriegsjahren initiierte das österreichische Bautenministerium 1968 das Programm zur Wohnbauforschung. In den folgenden 20 Jahren wurden über 700 Forschungsprojekte zur Verbesserung des sozialen Wohnbaus gefördert – Materialstudien, soziologische Untersuchungen, Revitalisierungen und Demonstrativbauten. Darunter befand sich auch das Projekt «Flexibles Wohnen» in Linz. Ab 1968 entwickelten die vier Architekten der Werkgruppe Linz fast zehn Jahre lang ein flexibles Bausystem. «Flexibles Wohnen» sollte den Rahmen für die Mitgestaltung in der Planung sowie laufende Veränderungen, Vergrösserungen und Verkleinerungen während der Bewohnung schaffen. Das Bausystem war für grossflächige Wohnsiedlungen konzipiert. 1978 wurde der erste kleine Prototyp, der sogenannte «Versuchsbau», fertiggestellt.

Ende der 1980er Jahre wurde das Bauministerium aufgelöst und die Mittel für die Wohnbauforschung gestrichen. Das hatte zur Folge, dass der über zehn Jahre lang entwickelte Versuchsbau in Linz nicht mehr evaluiert wurde. «Das war immer die grosse Frage – wie funktioniert das dann tatsächlich in der Praxis?», erinnert sich der Soziologe Laszlo Vaskovics, der am Forschungsprojekt beteiligt war. Nach 42 Jahren Bewohnung widmet sich diese Master-Arbeit dieser Frage in einer architekturethnografischen Untersuchung.

Das Hauptergebnis der Arbeit ist, dass die Flexibilität nicht so genutzt wurde, wie sie konzipiert war. Das Bausystem schuf jedoch die Grundlage für eine aussergewöhnliche Hausgemeinschaft. Die Möglichkeit der Mitgestaltung der individuellen Wohnungen, führte zu einer Mitwirkung in der Gestaltung und Erhaltung des gesamten Hauses. Die Bewohner*innen haben das Haus zu einem Gemeinschaftshaus gemacht. Der Versuchsbau ist heute ein Vorbild für solidarisches, leistbares und selbstbestimmtes Wohnen.

Die Arbeit basiert auf der Überzeugung, dass die experimentellen Gebäude der 1970er Jahre viel Wissen und Erfahrungen bieten, die in zukünftigen Wohnprojekten angewendet werden können

Jeanne Bueche, kirchliche Umbauarchitektin. Die Umbaupraxis von Jeanne Bueche, eine der ersten Schweizer Architektinnen, am Beispiel der Kirche von Soubey

Haaike Peeters, 2021

Die Masterarbeit befasst sich mit dem Werk der Schweizer Architektin Jeanne Bueche und fokussiert spezifisch auf ihre Kirchenumbauten, die den grössten Teil ihres Oeuvres ausmachen. Anhand des Beispiels der Kirche von Soubey wird die Vorgehensweise der Architektin analysiert. In drei Hauptkapiteln wird das Thema bearbeitet: Im Kapitel «Die Architektin Jeanne Bueche (1912–2000)» wird auf die Biografie der Architektin eingegangen, die nicht nur eine der ersten Architektinnen der Schweiz war, sondern zudem die erste, die sich mit Sakralarchitektur beschäftigte. Anschliessend wird im Kapitel «Religiöse und denkmalpflegerische Diskurse der Nachkriegszeit» aus einer theoretischen Betrachtung der Einfluss der damaligen Denkmalpflege und der liturgischen Bewegung im Vorfeld des Zweiten Vatikanischen Konzils untersucht. Im Kapitel «Der Umbau der Kirche St. Valbert in Soubey» werden ihre architektonischen Entscheidungen am Beispiel der Kirche von Soubey analysiert und im Rahmen der damaligen Diskurse angesiedelt. Mit diesem Vorgehen wollte die Masterarbeit die Lücke in den Recherchen über die Architektin schliessen. Ziel war es, durch die Analysen die wichtigsten Merkmale ihrer Umbauten und ihren Beitrag als erste Architektin, die sich mit Sakralbau beschäftigt hat, aufzuzeigen.

Das Muzeum Susch im Spiegel imaginärer Geographien des Engadins. Ein Reisebericht und phänomenologische Aufarbeitung

Nina Baisch, 2020

Ausgehend des Muzeum Susch analysiert diese MAS-Thesis «Imaginäre Geographien» im Engadin in Form einer phänomenologischen Aufarbeitung. Während eines Forschungsaufenthaltes im Residenzprogramm «Temporars Susch» wurden die touristischen, kulturellen, gesellschaftlichen, geografischen wie architektonischen Mittel untersucht, die für diese Bilder verantwortlich sein könnten. «Imaginäre Geographien» sind wahrnehmungspsychologische Prozesse, die für verzerrte Wahrnehmungen auf Reisen verantwortlich sind. Sie stellen innere, erworbene und idealisierte Bilder dar, die man während einer Reise sucht, konsumiert und bestätigt vorfinden möchte.

Die Thesis als Reisebericht und phänomenologische Aufarbeitung ist in verschiedene Stimmen gegliedert, die im Wechsel die eigenen Beobachtungen im Tagebuchstil festhalten, und die dazugehörigen Sachinformationen einfügen. Die Touristin schreibt in der Ich-Form, deren subjektive Beobachtungen ethnologische Beschreibungen sind. Die Moderatorin ergänzt diese mit den jeweiligen Hintergründen in Form phänomenologischer Wahrnehmungsstudien. Die dritte Stimme gilt den Fotografien, welche den Reisebericht dokumentieren und die Textinhalte begleiten, unterstreichen und ergänzen. Der theoretische Korpus der Thesis bestand aus Materialerhebungen, Quellenstudium in Primär- und Sekundärliteratur, Presseartikeln, Essays etc., sowie in ungelenkten Interviews und Gesprächen mit kontextualen Akteuren. Der praktische Korpus umfasste Feldforschung und die Fotografie vor Ort.

Girdwood Park. Urban, Architectural, and Landscape Design. Approaches on Interface Areas in Belfast after the Godd Friday Agreement in 1998

Constanze Kummer, 2020

The urban landscape of Belfast is highly segregated due to an ethno-national conflict, which dates back to the 17th century. Although the Good Friday Agreement officially ended the conflict in 1998, the opposing residential areas were still separated by various interface barriers. The goal of the city was to remove these physical structures and revitalize the surrounding areas.
This thesis analyzes the changes on interface areas in Belfast after the peace agreement from 1998 until today. The focus is on the architectural, urban, and landscape transformation in the context of political, economic, and cultural dynamics. This work specifically discusses a new regeneration project at an interface area in North Belfast called, Girdwood Park. The research is primarily based on evaluation of interviews and surveys, on-site observations, as well as an analysis of architectural, urban, and landscape design drawings.
It is found that new projects in these areas, which are intended to be shared and beneficial for both communities, show features of interface barriers. In this context, the case study at Girdwood Park reveals a struggle between sharing and separating space on interface areas in Belfast, as manifested in architectural, urban, and landscaping design decisions.

Morphologies of Densification. The Role of Administrative Tools in the Urbanisation of the 'zone de développement 3' in Geneva

Rune Frandsen, 2020

This study questions the role of the Plan Localisé de Quartier (PLQ) in the development of housing in the canton of Geneva. This administrative tool has been instrumental to the densification of the fringe of the agglomeration of the City of Geneva, the so called “zone de développement 3” (ZD 3), since the late fifties. Initially applied on large landed estates, the tool has been increasingly used to trigger developments on single-family homes neighborhoods. The city fabric resulting from the application of the PLQ across the canton shows a surprising monotony: parallel rows of 6 to 8 floor evenly spaced, copy-pasted slabs, leading generally to poor urban qualities. The study draws on the comparison of two case studies, both resulting of the application of the PLQ in the neighborhood of Petit-Saconnex, but some 40 years apart. By retracing the history of the shift of his area from landed estates to bedroom community, this study shows how the PLQ, combined with the former parcel ownership structure, necessarily leads to this morphology of the bar, and ultimately aggravates prior dysfunctionalities originating from the practice of zoning.  

Ritus. Raum. Stadt. Eine Untersuchung der Beziehung zwischen Ritus und gebautem Raum in den westeuropäischen Kirchen

Lucia Pennati, 2019

Diese MAS Arbeit analysiert die Beziehung zwischen religiösem Ritus und architektonischen Raum am Beispiel der Kirche St. Petri in Klippan (1962–1966) und der Freikirchen um 2019 in Zürich. Ihr Untersuchungsgebiet ist der christliche Ritus des Sonntagsgottesdiensts, sowohl in seiner veränderten Form während des Zweiten Vatikanischen Konzils, als auch in der unkonventionellen Form der Gemeindefeier der Freikirchen. Ihre Leitfrage lautet, inwiefern der Ritus dem kollektiven Anspruch des Gottesdiensts eine architektonische Gestalt gibt.

Der Fokus der Arbeit ist sakrale Räume gemäss ihrem Ritus zu betrachten. Unter ritueller Architektur wird die Bedeutung eines sakralen, religiösen Ortes in Bezug auf die temporäre religiöse Performance der in dem Ort stattfindet und seine religiösen Absichten untersucht.

In zwei Hauptkapiteln wird die Fragestellung aus zwei unterschiedlichen Perspektiven bearbeitet. Im Kapitel «Die rituelle Architektur der Kirche während des Zweiten Vatikanischen Konzils» wird aus einer theoretischen Betrachtung der Einfluss der liturgischen Bewegung und des Zweiten Vatikanischen Konzils auf den Ritus und den architektonischen Raum untersucht und anhand der Kirche St. Petri in Klippan und des liturgischen Konzeptes des Circumstantes veranschaulicht. Im Kapitel «Die rituelle Architektur der Freikirche in Zürich» wird die Fragestellung mit Hilfe einer ethnographischen Recherche vor Ort am Beispiel drei Freikirchen in der Stadt Zürich untersucht. Durch dieses interdisziplinäre Vorgehen versucht diese Arbeit die Lücke zwischen rituellen Bedürfnissen und religiösen Räumen, zu schliessen.
Ziel ist es durch die Analyse der liturgischen Reform und deren Umsetzung in Raum, sowie durch die Analyse des architektonischen Raums der Freikirchen zu zeigen wie die räumlichen Aspekte Träger übergeordnete Konzepte sind. Es wird aber auch klar, dass die sakralen Räume und ihre Transformation Spiegel der gesellschaftlichen Veränderungen sind und somit einen wesentlichen Bestandteil der Stadt und ihres Gedächtnisses.

Architektur der Ambivalenz. Die Südtiroler-Siedlungen als erste grossmasstäbliche Bauaufgabe und Sonderform des sozialen Wohnungsbaus in Vorarlberg

Catherine Sark, 2019

Diese Arbeit setzt sich mit den Ideologien und der Praxis des NS-Wohn- und Siedlungsbaus auseinander. Gegenstand sind die sogenannten «Südtiroler-Siedlungen», welche im Rahmen der Umsiedlungsaktion der deutschsprachigen Südtiroler und Ladiner überwiegend im damaligen Gau Tirol-Vorarlberg zwischen 1939 und 1945 errichtet wurden. Am Beispiel der beiden Bregenzer Anlagen Schendlingen und Rheinstraße, die zu den grössten des damaligen Wohnbauprogramms zählten, werden die propagierten Ideale überprüft sowie die städtebaulichen und architektonischen Merkmale analysiert. Dadurch leistet die Arbeit einen wichtigen architekturspezifischen Beitrag zum bisherigen Forschungsstand in Vorarlberg.

Bislang wurden den Südtiroler-Siedlungen ein geringes öffentliches Interesse sowie eine untergeordnete Bedeutung in der Architekturgeschichte entgegengebracht. In Hinblick auf die noch ungewisse Zukunft der Vorarlberger Anlagen, welche durchaus in den kommenden Jahren nachverdichtet oder abgerissen werden könnten, möchte ich mit dieser Arbeit einen Denkanstoss zur Diskussion für ein mögliches Unterschutzstellungsverfahren der Ensembles leisten.